人像摄影是一种以人物为主要拍摄对象的摄影艺术形式。它以捕捉人物的面部表情、体态、姿势、动作等为主要内容，通过照片的形式传达人物的情感、性格、风貌等信息，具有很高的艺术价值和审美价值。本文将从人像摄影的历史、分类、拍摄技巧等方面逐一介绍这门摄影艺术。
一、历史
人像摄影起源于19世纪初叶的欧洲。当时，照相机仍处于早期发展阶段，拍摄时需要长时间的曝光。由于人的运动难以被凝固，因此很难拍摄到完整的人像。直到1839年法国人戈达德发明了胶片照相机，摄影术才开始进入蓬勃发展的时期。20世纪初，人像摄影逐渐流行起来，摄影家们开始运用各种手段记录人类的面貌、形态和状态，对人类的理解、感受、审美和社会现象有着深刻反映。
二、分类
人像摄影可以按照摄影主体的风格、场景、拍摄手段等多种方式进行分类。
按照摄影主体的风格，人像摄影可以分为自然风光人像、商业广告人像、艺术创意人像等。自然风光人像是以自然风光和人物为主题的摄影，通常利用自然光进行拍摄，突出摄影作品的自然和真实感。商业广告人像则以商业用途为导向，通过人像摄影来突出品牌形象或者宣传某种商品或服务。艺术创意人像则是将摄影作品当做艺术创作的方式，借助不同的拍摄手段, 制作出具有创意、独特性、艺术感染力的作品。
按照场景的不同，人像摄影可以分为室内人像、室外人像、旅游人像等。室内人像通常在内部空间中进行拍摄，可以利用不同的灯光来创造出不同的氛围和感觉。室外人像则是在户外场景中进行拍摄，突出了人物与周围环境的融合。旅游人像则是在旅游时拍摄人物的照片，通过记录旅游者的落脚点和隐藏的温暖，来展示旅游过程中的人生精彩。
按照摄影手段的不同，人像摄影可以分为单反拍摄人像、手机拍摄人像、胶片人像等。单反拍摄人像是指利用单反相机进行人像摄影，可以调整焦距、颜色、曝光等参数，获得更为精细的拍摄效果。手机拍摄人像是近年来较为流行的一种方式，通过手机自带的报闪光灯，以及相机的美颜特效，轻松快捷地记录下人物的生动场景。胶片人像则是利用传统胶片相机进行人像摄影，呈现出古朴、写实的调调，常常融入大师的风格，具备艺术性和纪实性的双重魅力。
三、拍摄技巧
为得到精美的人像摄影作品，拍摄者需要善于把握拍摄机会、选择拍摄角度、调整光线、追求创意等。
首先，要选择合适的拍摄场景。拍摄场景应该根据摄影主题和拍摄效果来选择，例如室内人像应该选择与人物异一的背景，室外人像可以利用自然环境凸显人物的特色。在选择场景时，还需要考虑其他因素，例如是否有足够的空间容纳人物，是否具有足够的光源，是否有噪点干扰等。
其次，要选择合适的拍摄角度。拍摄角度应该跟拍摄场景和人物特征相结合，例如要突出人物的性格特征可以采用接近的镜头，突出人物的高大形象时可以选用仰角拍摄等。在选择角度时还要注意掌握焦点、消除噪点、拍摄前景、去除阴影等细节。
再就是要选择合适的光源。光源直接关系人像摄影拍摄的效果，因此要注意天然光源、灯光、闪光灯等的运用。需要注意的是，在利用光源时应该注意光源的方向和强度，有时也需要利用遮挡物等手段进行调整。
最后，要追求创意。人像摄影需要拍摄者突破常规，尝试新的拍摄手段和创意，比如利用暖和的色调和朦胧的光源表现文艺小清新的氛围，或者在人物脸上添加花束、配饰等来实现时尚亲和力。
结束语：
从历史到分类再到拍摄技巧，人像摄影真正呈现了艺术摄影与社会摄影的成果。每一张人像摄影作品都是一份感动，因为它承载了以人为本的摄影创作精髓，记忆着时代的风貌和个体的生命力。因此，我们要对这门摄影艺术进行尊重和喜爱，放飞我们的创意，去成就一张张千姿百态的人像摄影作品。