插画是一种以文字为基础的艺术形式，常见于图书、杂志、广告和漫画等载体上。插画以简洁明了的线条和鲜艳的色彩为特点，能够提升作品的可读性和艺术价值。
插画历史可以追溯到古代，例如中国的壁画和绘画；欧洲的阴阳书（Medieval illuminated manuscripts）和素描艺术（Renaissance sketch art）。在20世纪初期工业革命和媒体技术的发展中，插画逐渐发展成设计、广告和出版业的重要组成部分。现代插画艺术包括传统与数字化画法，而通过数码工具创造的插画有更多的可能性。
作为一种艺术形式，插画可以提升文化价值，因此在全球范围内都有众多插画专业的学生毕业后决定继续深造，进入知名高校完成研究生学习。留学插画专业的学生需要掌握许多基本技能，在研究生课程期间应深入学习以下相关内容。
首先，插画适用于不同领域，如广告、书籍、杂志和平面设计等等。学生需要了解这些不同领域和行业所需的插画技能，因为不同领域对插画的要求和类型是不一样的。例如，广告行业需要的插画通常比书籍和杂志内容更加精细，需要高度的细节控制和视觉冲击力。因此，学生应该在研究生期间掌握不同类型插画的技能。
第二，插画需要高度的创造力和想象力。艺术家需要通过创新的眼光和想象力来设计出形象吸引人的插画。学生可以通过研究名家的作品和创造进一步提高自己的创造力和想象力，以便将创意创造成艺术实践。
第三，插画需要精湛的技能和技术。这涉及到基本绘画课程如素描、色彩和构图的积累和熟练掌握，学生还应该掌握数字工具如计算机等的操作和应用。另外，插画师应该了解设计原则和技术规范以便将插画用于实际的项目中。
第四，插画需要良好的沟通和交流技能。插画设计需要与客户或其他合作者进行交流，以便理解他们的需求和期望。学生需要习惯于和他人沟通合作，以便将想象变成实际艺术实践。
最后，插画作品的审美价值是非常关键的。与其他艺术形式相似，插画作品需要有美学和艺术价值的支撑。在研究生期间，学生可以参与学术研究和学院活动，探讨插图设计的历史和文化渊源，以便培养自己的审美识别和增强艺术性。
在全球范围内，插画专业研究生留学领域正在日益发展壮大。随着社会对艺术的认识不断上升，插画设计留学的趋势将会持续增长。作为一种创新和多样化的艺术形式，插图设计能够为许多其他学科添加价值，因此未来发展前景良好，而留学插图设计将帮助学生拓宽眼界，加深理解，获得更多机会，成为出色的插画设计师。